17.1.13

Ρώσικη πρωτοπορία στο TITANIA CINEMAX


Αφιέρωμα στη Ρώσικη κινηματογραφική πρωτοπορία με 4 από τις σημαντικότερες ταινίες των πρώτων χρόνων της Σοβιετικής Επανάστασης που δίκαια θεωρούνται από τις καλύτερες ταινίες όχι μόνο του Σοβιετικού αλλά και του Παγκόσμιου κινηματογράφου . Η Μάνα του Πουντόβκιν, Το Θωρηκτό Ποτέμκιν του Αϊζενστάιν, Ο Άνθρωπος με την Κινηματογραφική Μηχανή του Βερτόφ και η Νέα Βαβυλώνα των Κόζιντζεφ και Τράουμπεργκ, θα προβάλλονται στον κινηματογράφο TITANIA CINEMAX, από σήμερα, 17/01 έως 23/01 και οι τέσσερις καθημερινά, με ένα ενιαίο εισιτήριο των 5 ή των 3 ευρώ (για τους ανέργους). 
To ημερήσιο πρόγραμμα είναι: 

ΤΕΤ 17/01 - ΠΕΜ 23/01 
17:30 - Ο ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΜΕ ΤΗΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΜΗΧΑΝΗ 
19:00 - ΘΩΡΗΚΤΟ ΠΟΤΕΜΚΙΝ 
20:15 - Η ΜΑΝΑ 
22:00 - Η ΝΕΑ ΒΑΒΥΛΩΝΑ

TITANIA CINEMAX
Πανεπιστημίου & Θεμιστοκλέους

Έκθεση σκίτσων του Νικήτα Κλιντ, Σόλωνος 133

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ


Οι εκδόσεις Αλεξάνδρεια
παρουσιάζουν την έκθεση σκίτσων του
Νικήτα Κλιντ
Διάρκεια έκθεσης: 21 Ιανουαρίου - 27 Ιανουαρίου 2013
Ώρες Λειτουργίας: 17.00  -  21.00


Την Κυριακή 27 Ιανουαρίου 2013 στις 20.00
θα προβληθεί η νέα ταινία του
Αλέξανδρου Βούλγαρη
Χιγκίτα



Είσοδος ελεύθερη


Αίθουσα Εκδηλώσεων Εκδόσεων Αλεξάνδρεια
Σόλωνος 133, 2ος όροφος, Αθήνα

Ο Ρίτσαρντ Σέννεττ στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών

Η Πόλη και οι Πολίτες
Ομιλία του Ρίτσαρντ Σέννεττ
21 Ιανουαρίου 2013 19:00 Μικρή Σκηνή
Η εκδήλωση εντάσσεται στον Κύκλο
Παγκόσμια πόλη - Ξανασκέψου την Αθήνα
Η κοινωνική συμβίωση στις σύγχρονες πόλεις παρουσιάζει ολοένα μεγαλύτερες περιπλοκές. Κατοικούμε σε πόλεις που επεκτείνονται διαρκώς, την ώρα που η ζωή γίνεται όλο και πιο πολύ ιδιωτική υπόθεση. Οι όγκοι των κτιρίων μεγαλώνουν, αλλά μαζί μεγαλώνει και μία αίσθηση ανασφάλειας που προκαλείται τόσο από την αύξηση της εγκληματικότητας όσο και από την ανεργία και το «ελαστικό» εργασιακό περιβάλλον. Οι δημόσιοι χώροι, όπου υπάρχουν, έχουν χάσει τον παραδοσιακό τους ρόλο ως σημεία συνάντησης και ανθρώπινης επαφής. Στο εσωτερικό των πόλεων οι διαχωρισμοί, οι διακρίσεις, η απομόνωση κάθε είδους είναι μάλλον ο κανόνας, παρά η εξαίρεση.
Μια παγκόσμιας εμβέλειας προσωπικότητα των γραμμάτων, ο Αμερικανός κοινωνιολόγος Richard Sennett μιλά στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών για το κατά πόσο όλα αυτά υπονομεύουν την ιδιότητα του πολίτη στο περιβάλλον της σύγχρονης πόλης, κατά πόσο πλήττουν το δημοκρατικό κοινωνικό συμβόλαιο που εντάσσει τη συνύπαρξη σε ένα πλέγμα δικαιωμάτων, υποχρεώσεων και ανθρωπιστικών αρχών, αλλά και για το ποιες είναι οι σύγχρονες προτάσεις για μια ποιοτική αστική διαβίωση.

πηγή
Η συνέχεια του κειμένου:
http://www.sgt.gr/gr/programme/event/992
Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
Λεωφόρος Συγγρού 107-109, Αθήνα 11745
Εισιτήρια: 210 900 5 800,
Διοίκηση: 2130 1 78000

16.1.13

Τα κορίτσια δεν πρέπει να παίζουν ποδόσφαιρο...

Τα κορίτσια δεν πρέπει να παίζουν ποδόσφαιρο
Τα κορίτσια δεν πρέπει να παίζουν ποδόσφαιρο

Στη βιβλιοθήκη του Cervantes της Αθήνας γίνεσαι μέλος για ένα χρόνο με 20€ ή με 10€ αν έχεις φοιτητική ιδιότητα. Και, κάθε φορά, υπάρχει πάντα ένα βιβλίο να σε περιμένει στο ράφι. Πρώτη ημέρα των εκπτώσεων, με απορρόφησε ένα θεατρικό κείμενο για τη ροή, τη μίξη θεμάτων και ρόλων, αλλά και χάρη στην εύστοχη μετάφρασή του, της Μαρίας Χατζηεμμανουήλ και του Δημήτρη Ψαρρά.

Ο τίτλος του θεατρικού είναι Τα κορίτσια δεν πρέπει να παίζουν ποδόσφαιρο της Ισπανίδας Marta Buchaca. Δεν είναι το θέμα του κειμένου, ότι τρεις άνθρωποι, άγνωστοι μεταξύ τους, αρχίζουν να συνδέουν το νήμα των ζωών τους σε έναν θάλαμο νοσοκομείου, ύστερα από ένα αυτοκινητιστικό ατύχημα, αυτό που καθηλώνει τον αναγνώστη-θεατή. Είναι το μοντάζ του υλικού της Buchaca που σε κάνει να την προσέξεις· η διαδοχή των θεμάτων-ερωτημάτων σε κάνει να αξιολογήσεις τον τρόπο με τον οποίο σε φέρνει ενώπιον της θεατρικής αγωνίας, ενόσω κινείται στα όρια της υπόνοιας, δημιουργώντας συνεκδοχές, ώστε το ‘‘είδος’’ να ανταμώσει το ‘‘γένος’’.

Αυτό το είδος, το σύγχρονο θεατρικό έργο, αφορά στο γένος, στους κοινωνικούς και πολιτικούς θεσμούς, από τη στιγμή που θίγονται τα θέματα της σεξουαλικής κακοποίησης, της παιδεραστίας, της μονογονεϊκής οικογένειας, της επικοινωνίας με τον άλλο ως τρίτο αλλά και της διατομικής, απρόσκοπτης επαφής του «εγώ» με το «εσύ», σε σχέση με τις παραμέτρους της μέριμνας και της διαπαιδαγώγησης από και προς τους γονείς. Σαφώς και όλα αυτά τα θέματα συνδέονται και αναπτύσσουν διάλογο με τα στερεότυπα, την ξενοφοβία και τον «καβουκισμό» της σύγχρονης κοινωνίας, φαινόμενα που εξαπλώνονται αναντίρρητα σε ευρωπαϊκό και παγκόσμιο επίπεδο.

Στα κορίτσια δεν πρέπει να παίζουν ποδόσφαιρο, τα τρία πρόσωπα που περιμένουν στο θάλαμο του νοσοκομείου είναι: η μητέρα, η Σάρα και ο Τόνυ. Ο Τόνυ εμφανίζεται μετά τη μητέρα και τη Σάρα. Τα αντίστοιχα τρία πρόσωπα που νοσηλεύονται είναι η κόρη Άννα-της μητέρας-, ο πατέρας-της Σάρα- και η Λύδια, φίλη του Τόνυ. Το γεγονός είναι το ατύχημα, άρα φυσικό είναι η πρώτη ατάκα να έρχεται μέσα από την κοινότοπη ερώτηση: «πώς είναι;», η οποία γίνεται το ελατήριο της συνομιλίας, ανάμεσα στη μητέρα και τη Σάρα. Ευθύς εξαρχής, λοιπόν, τίθεται η υπόνοια της παιδεραστίας, και ως εκ τούτου το διακύβευμα της ηθικής είναι το πρώτο ζήτημα που μένει ανοικτό χαρτί. Για αυτό, το πρώτο ερώτημα-θέμα, που ανοίγει ο διάλογος της μητέρας και της Σάρα, είναι από πού γνωρίζονται η κόρη-Άννα-ασθενής και ο πατέρας της Σάρα.

Ωστόσο, η Buchaca ξέρει πολύ καλά τι γράφει. Η φράση «Τα κορίτσια δεν πρέπει να παίζουν ποδόσφαιρο» είναι αφετηρία και προορισμός συγχρόνως. Αποδομώντας τα υλικά-λέξεις της, το επιτακτικό και απαγορευτικό «δεν πρέπει» από το αναντίλεκτα βιολογικό και αναγκαίο «παίζω», βλέπουμε πώς γράφει την εξίσωση της αντίθεσης ανάμεσα στο κοινωνικό και έμφυλο, από το ένα σκέλος, και στο βιολογικό και αδιαίρετο, από το άλλο. Ο τίτλος-φράση είναι το κλειδί που θα μείνει στο χέρι της συγγραφέως μέχρι το τέλος του κειμένου, όπου και θα αποκαλυφθεί πλήρως στους αναγνώστες-θεατές της.

Μόλις η συνομιλία μητέρας και Σάρα δείξει τους χαρακτήρες και δημιουργηθεί μια κατάσταση, έρχεται ο τρίτος παράγοντας. Είναι, αφενός, η κοπέλα χωρίς συγγενή ακόμη, και αφετέρου, ο Τόνυ. Αυτός επίσης θα έχει, μέχρι το τέλος, -εκτός από διαμεσολαβητικό-, βασικό ρόλο στο έργο. Και τούτο, διότι στο τέλος θα συμβεί η ανατροπή, το έδαφος της οποίας όμως η συγγραφέας έχει προοικονομήσει μέσα από μία φράση του Τόνυ στη μητέρα «Τι φοβάσαι πως θα σου κάνω;». Ώστε, η ανατροπή δεν είναι ανατροπή εν τέλει αλλά είναι η επιβεβαίωση της υπόνοιας για την ανατροπή. Η ανατρεπτική τροπή είναι, επομένως, το ένδυμα της υπόνοιας. Κυοφορεί το επικείμενο να συμβεί· το λανθάνον.

Όταν και ο Τόνυ προστεθεί στο σώμα του κειμένου, έχοντας πάρει τη θέση του, έρχεται το δεδομένο, ότι το αμάξι του ατυχήματος ήταν ένα. Κατά συνέπεια, και οι τρεις είχαν κάποια σχέση μεταξύ τους. Και εφόσον, το ερώτημα «από πού γνωρίζονται», αρχίζει να απαντάται εν μέρει, σαν να περιστρέφεις τον καθρέφτη για να δεις κάθε φορά και ένα σπυρί σου πιο λεπτομερώς, εφόσον το «πού γνωρίστηκαν» έχει τουλάχιστον μία πιθανή απάντηση σε χρόνο διαρκείας, ότι γνωρίζονταν τότε στο αμάξι, έπειτα έρχεται να προστεθεί το πιο καίριο ερώτημα: «γιατί δε μιλάει η μικρή στη μάνα της;». Αυτό κλείνει το έργο. Και κουμπώνει, σε ένα επίπεδο βαθιάς γνώσης για τη δύναμη των σχεσιακών άλλων στις ζωές μας, με την παράλληλη σχέση της Σάρα και του πατέρα της. Και, αυτήν τη σχέση, προτού μας εκθέσει το κενό της, η συγγραφέας την έχει δείξει μέσα από ένα τηλεφώνημα της Σάρα προς τη μητέρα της. Ο πατέρας της ήταν, βάσει του κειμένου, αυτός που αναπλήρωνε, αυτός που αναζητούσε το χαμένο χρόνο. Παράλληλα, και η μικρή Άννα αναπλήρωνε το χρόνο που δεν είχε με τη μητέρα της. Το παράπονο της μητέρας «Ήθελα να το κάνω σωστά…» βρίσκει απήχηση στη Σάρα, στο τέλος του έργου, καθώς προκύπτει μέσα από το κείμενο ότι οι άνθρωποι σφάλλουν σε αυτά τα κοινά θέματα-ερωτήματα ζωής, την ίδια στιγμή που είναι απόμακροι ή ξενόφοβοι, ενώ δεν θα έπρεπε.

Η Σάρα είναι η συνδετική γραμμή για όλα τα πρόσωπα, αυτή που αποκαλύπτει και επαληθεύει την υπόνοια, διότι είναι αυτή που ακούει, και άρα, κατά τον Λακάν, «απολαμβάνει» τις φωνές των άλλων ως «δώρα» για εκείνη. Η Σάρα είναι η ικανή, λοιπόν, να αντέξει τη ζωή. Να γίνει αυτό που είναι.     

Χάρηκα πολύ που οι εκδόσεις Άπαρσις-Μυκηνών 9, Κεραμεικός, 210 34 55226- έχουν νέες προτάσεις. Και ακόμη πιο πολύ ελπίζω στην παράσταση που σύντομα θα ανεβεί στο Βρυσάκι από τις 28 Ιανουαρίου.

Κείμενο: Marta Buchaca
Μετάφραση:
Μαρία Χατζηεμμανουήλ - Δημήτρης Ψαρράς
Σκηνοθεσία:
Χρήστος Στρέπκος
Σκηνικά: Αριστοτέλης Καρανάνος- Αλεξάνδρα Σιάφκου
Ντέπυ Πάγκα
Νατάσσα Νταϊλιάνη
Διονύσης Κλάδης

Info

Χώρος Τέχνης και Δράσης, Βρυσάκι, Βρυσακίου 17, Πλάκα
Ημερομηνία
Από 28 Ιανουαρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00
Πληροφορίες
Τηλ.: 210 32 10 179
Τιμές εισιτηρίων
Γενική Είσοδος: 10 ευρώ
Μειωμένο: 5 ευρώ

15.1.13

Ο θάνατος του Αντονέλο στο κινηματοθέατρο Τριανόν


Ο θάνατος του Αντονέλο

Μεταξύ των θεατών, ένα ζευγάρι φιλιέται με πάθος, δυο γυμνά πόδια προεξέχουν ενός καθίσματος, μία παριστάνει την κοιμισμένη και όχι μόνο. Είναι μερικές από τις στιγμές πριν από την έναρξη που οριοθετούν, τρόπον τινά, την προ-έναρξη της παράστασης Ο θάνατος του Αντονέλο στο κινηματοθέατρο Τριανόν. Στο σύνολό τους, οι εικόνες φωνάζουν «αμφισβητείστε μας». Οπότε, δεδομένης της εικονοποιητικής υπόθεσης για αμφισβήτηση, η παράσταση αρχίζει με τη σταδιακή έλευση των ηθοποιών στη σκηνή, υπό τη συνοδεία της μουσικής των Ορέστη Πλακιά, Κωνσταντίνου - Ανδρέα Φιορέτου. Αν και του γούστου μου, η ένταση της μουσικής δεν δικαιολογείται από τη χωροχρονική συνθήκη. Ένα το κρατούμενο.

Δεύτερον, το κείμενο της Βιβής Πηνιώτη –βραβευμένο από το ΥΠΠΟ- αφορά σε μια καλή ιδέα, πρωτότυπη, στη βάση της οποίας ο Αντονέλο και η Σεσίλια ενός πίνακα ζωγραφικής προσωποποιούνται, για να επαναστατήσουν. Ώσπου έρχεται η δαιμόνια συντηρήτρια, αυτή που πλέον ελέγχει το «σύστημα». Ιδιαίτερο το θέμα. Τίθεται ένα θεωρητικό διάγραμμα, στον άξονα του οποίου αχνοφέγγει η επιθυμία του υπο-κειμένου για δράση, σε αντιδιαστολή με τον τοποτηρητή του δημόσιου συμφέροντος. Ποιος είναι, εδώ, το κράτος είναι εμφανές.

Ωστόσο, η σκηνοθεσία της παράστασης δεν ανέδειξε καμία ιδέα. Και πώς να το έπραττε, όταν μέλημά της, ευθύς εξαρχής ήταν η αγωνία της επίδρασης, να δείξουμε ότι είμαστε πρωτοποριακοί. Λίγο τσιγάρο, μετά μουσικής γυμνό, βλέμματα στο κενό, υστερίες –που δεν τα έπαιρνε ο Αντονέλο τα σταφύλια- και άντε, το κάναμε το γλυκό της πρωτοπορίας. Ε, αυτό ήταν μάλλον το κερασάκι αλλά επί της ουσίας δεν υπάρχει παντεσπάνι. Ο «κολλεγιοπαιδισμός» περί πρωτοποριακού χάνει την ουσία. Και τι δείχνει την ανύπαρκτη υπόστασή του; Δύο θεατές πίσω μου μιλούν. Ακούω την ερώτηση «καταλαβαίνεις;», για να έρθει και η απάντηση: «είναι πολύ πρωτοποριακό». Μάλιστα. Δεν καταλαβαίνω τίποτα στο σαβουάρ βουάρ εστί «είναι πολύ πρωτοποριακό». Το μάθαμε και αυτό.

Τέταρτον-και τέλος με το ξόδεμα του χρόνου- είναι ωραίο μεν να χτίζεις μια ταυτότητα αλλά όχι να την επιβάλλεις. Ωραία, πρόκειται για το θέατρο του Πανικού, τον Πάνα και το ζωόμορφο σε σχέση με το ανθρώπινο. Η σκηνοθεσία του έργου δεν δικαιολόγησε τη διάδραση ανάμεσα στο συγκεκριμένο σκηνικό έργο της Πηνιώτη και στο σκηνικό, ερμηνευτικό κόσμο του θεάτρου του Πανικού. Φυσικά, το έργο μιλά για τις ανθρώπινες σχέσεις, όπως είπε ένα ζευγάρι γύρω μου, προσπαθώντας να δικαιολογήσουν τι είδαν «μαζί». Ευτυχώς, ένιωσα ξαφνικά χαρούμενη μόνη. Βγαίνοντας, σκεφτόμουν τα χειρότερα, μια υποτιθέμενη συζήτηση με τους συντελεστές για τις δυσκολίες του εγχειρήματος και την πλαστικότητα του σώματος. Βέβαια, και τα τέσσερα κρατούμενα είναι θέμα αισθητικής. Η αισθητική του έργου, κατ’ εμέ, είχε την τύχη του Αντονέλο.


10.1 - 31.1
 ΤΡΙΑΝΟΝ
Κορδιγκτώνος 21 & Πατησίων - Κυψέλη / 210.82.15.469.

Σκηνοθεσία: ΛΥΚΩΝ (Λύσανδρος Σπετσιέρης - Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου)
Σκηνικά-κοστούμια: Βασιλική Τζούτη
Μουσική: Ορέστης Πλακιάς, Κωνσταντίνος - Ανδρέας Φιορέτος
Video: Κώστας Αγγελόπουλος, Σταύρος Δεληγιαννίδης, Λήδα Τουλουμάκου
Ήχος: Βασίλης Κωνσταντινάκος
Φωτισμοί: Αλέκος Μονοκάνδυλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Γεωργιάδου
Μακιγιάζ: Χριστίνα Τουλουμάκου - Μαρία Ράπτη
Κατασκευή Μάσκας: κουκλοθίασος «Ο τρελός του βασιλιά»

Παίζουν: Λύσανδρος Σπετσιέρης, Ελισάβετ Λουμπαρδιά, Στεφανία Μαρμαγγέλου, Ιωάννα Κυρίτση, Τέτη Λουράκη, Λήδα Τουλουμάκου, Στέλλα Φωτιάδη

Παραστάσεις: Πέμπτη & Παρασκευή στις 21.00 / Διάρκεια: 90 λεπτά/ Εισιτήριο: 10 €


Συνέδριο Λογοτεχνικές Διαδρομές: Ιστορία - Θεωρία – Κριτική


Ο Τομέας Νεοελληνικής Φιλολογίας του Τμήματος Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών 
σας προσκαλεί στο Επιστημονικό Συνέδριο  
Λογοτεχνικές Διαδρομές: Ιστορία - Θεωρία – Κριτική  
αφιερωμένο στη μνήμη του Βαγγέλη Αθανασόπουλου  
Πέμπτη, 17 Ιανουαρίου – Σάββατο, 19 Ιανουαρίου 2013 
Κεντρικό κτήριο Πανεπιστημίου Αθηνών (Προπύλαια), 
Αμφιθέατρο «Ιωάννης Δρακόπουλος» 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΗΣ ΠΡΩΤΗΣ ΜΕΡΑΣ
 Πέμπτη 17 Ιανουαρίου 2013 

Πρωινή συνεδρία 09.00 - 09.30 Καλωσόρισμα συνέδρων – Εγγραφές 
09.30 - 10.00: Χαιρετισμοί Θεοδόσης Πελεγρίνης Πρύτανης ΕΚΠΑ Αμαλία Μόζερ Κοσμήτορας Φιλοσοφικής Σχολής ΕΚΠΑ Ελένη Καραμαλέγκου Πρόεδρος Τμήματος Φιλολογίας ΕΚΠΑ 

ΤΟ ΠΟΙΗΤΙΚΟ ΚΑΙ ΚΡΙΤΙΚΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ΒΑΓΓΕΛΗ ΑΘΑΝΑΣΟΠΟΥΛΟΥ 
Πρόεδρος: Άννα Τζούμα 
10.00 - 10.15 Ευριπίδης Γαραντούδης Η ποίηση του Βαγγέλη Αθανασόπουλου. 
10.15 - 10.30 Γεώργιος Περαντωνάκης Η ακαδημαϊκή λογοτεχνική κριτική: η περίπτωση του Βαγγέλη Αθανασόπουλου.  
10.30 - 10.45 Αθανασία Γλυκοφρύδη-Λεοντσίνη Η παρουσία των ρομαντικών στο έργο του Βαγγέλη Αθανασόπουλου και η σχέση της φιλοσοφίας και της τέχνης με την κριτική. 
10.45 - 11.00 Βούλα Ποσάντζη Τα ίδια τα λόγια φυλάγουν τη μορφή του ανθρώπου κι ο άνθρωπος έφυγε, δεν είναι εκεί.  

11.00 - 11.15 Συζήτηση 
11.15 - 11.45 Διάλειμμα – Καφές 

ΝΕΟΕΛΛΗΝΙΚΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ: 18ος - 19ος ΑΙΩΝΑΣ 
Πρόεδρος: Έρη Σταυροπούλου 
11. 45 - 12.00 Γιάννης Ξούριας Σύνθεση και δομή του Έρωτος αποτελέσματα. Επισημάνσεις και υποθέσεις. 
12.00 - 12.15 Αλέξανδρος Κατσιγιάννης Η χρήση και η πρόσληψη της δημώδους ελληνικής λογοτεχνίας από τον κοραϊκό κύκλο: η Διατριβή του Γεωργίου Κρομμύδη και η υποδοχή της. 
12.15 - 12.30 Γιώργος Ανδρειωμένος Αναζητώντας τον «άλλο» Κάλβο. 
12.30 - 12.45 Άννα Χρυσογέλου – Κατσή Ο Ερρίκος Άινε και ο Εμμανουήλ Ροΐδης. Η περίπτωση της Πάπισσας Ιωάννας. 

12.45 - 13.00 Συζήτηση 

13.00 - 13.15 Θεοχαρούλα Νιφτανίδου Η θεματική της ψυχο-σωματικής παθολογίας στην Αυτοβιογραφία της Ελισάβετ Μουτζάν – Μαρτινέγκου και στο μυθιστόρημα της Διδώς Σωτηρίου Οι επισκέπτες. 
13.15 - 13.30 Θανάσης Αγάθος Εικόνες γυναικών στα μυθιστορήματα του Παναγιώτη Σούτσου. 
13.30 - 13.45 Μαρίτα Παπαρούση Προσεγγίζοντας τον «άγνωστον παράγοντα Ψ.»: η γυναικεία τρέλα στην πεζογραφία του 19ου αιώνα. 

13.45-14.00 Συζήτηση 

Απογευματινή συνεδρία 
Πρόεδρος: Μαρία Ρώτα 
16.00 - 16.15 Γιάννης Παπαθεοδώρου Το «πολιτικό ασυνείδητο» της αφήγησης στον Λουκή Λάρα (1879) του Δημητρίου Βικέλα. 
16.15 - 16.30 Λάμπρος Βαρελάς «Κρίμα στ’ ωραίο το χαρτί, / στο μαύρο το μελάνι…»: Ο Βιζυηνός και οι πλούσιοι». 
16.30 - 16.45 Βίκυ Πάτσιου Η Αθήνα μας (1893) του Νικολάου Σπανδωνή και «το πιστό καθρεφτάκι» της αφήγησης. 
16.45 - 17.00 Ιωάννα Σταματάκη Απηχήσεις του Νατουραλισμού στην Ελλάδα: η περίπτωση των Αθλίων των Αθηνών του Ι. Κονδυλάκη. 

17.00-17.15 Συζήτηση 
17.15-17.45 Διάλειμμα – Καφές 

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ: 20ός ΑΙΩΝΑΣ  
Πρόεδρος: Ευριπίδης Γαραντούδης 
17.45 - 18.00 Άννα Κατσιγιάννη Παρουσίαση της ποιητικής συλλογής Ρυθμοί του ονείρου και του θανάτου (Rythmes du Rêve et de la Mort) του συγγραφέα Επαμεινώνδα Δεληγιώργη. 
18.00 - 18.15 Κατερίνα Κωστίου Καλλιτεχνικές ωσμώσεις στην ποίηση του Καβάφη. 
18.15 - 18.30 Ρίτσα Φράγκου – Κικίλια Σικελιανικές διαδρομές. 
18.30 - 18.45 Συζήτηση 

18.45 - 19.00 Ιωάννης Παπακώστας Συλλογικοί λογοτεχνικοί σχηματισμοί κατά τις δεκαετίες 1910 και 1920. 
19.00 - 19.15 Χριστίνα Ντουνιά «Épater la bourgeoisie»: Ο Λαπαθιώτης και η τέχνη της πρόκλησης. 19.15 - 19.30 Π.Δ. Μαστροδημήτρης Αυτοειρωνεία και τα όρια της σιγής στα πεζά του Κώστα Καρυωτάκη. 
19.30-19.45 Συζήτηση 


9.1.13

Κύκλος ανοιχτών Διαλέξεων στο ΜΚΤ από 21/1/13

Κύκλος Διαλέξεων 2013 των αρχαιολόγων της Α’ Εφορείας Προϊστορικών και Κλασικών Αρχαιοτήτων 
Ημέρα: Δευτέρες 
Ώρα: 19:00 

Αίθουσα Διαλέξεων (5ος όροφος), Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Νεοφ. Δούκα 4, Β. Σοφίας και Ηροδότου 1,(μετρό ευαγγελισμός)

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ 
21/1 Συνειρμοί της έρευνας στην έκθεση των γλυπτών της Ακρόπολης
Χριστίνα Βλασσοπούλου

28/1 Νέες έρευνες της Εφορείας κατά τις εργασίες στερέωσης και αποκατάστασης της Στοάς Ευμένους
Μελίνα Μπριάνα, Μιχάλης Λεφαντζής

ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ 
4/2 Νέα ανασκαφικά δεδομένα από μνημεία της Νότιας Κλιτύος: Χαλκουργεία και Χορηγικό Μνημείο Νικία
Έφη Κασάπογλου

11/2 Υστερορρωμαϊκή κεραμική από οικιακό πηγάδι της ανασκαφής στο Νέο Μουσείο της Ακρόπολης
Αγγελική Κουβέλη

18/2 Το Μουσείο της Αρχαίας Αγοράς στη Στοά Αττάλου κατά την τελευταία δεκαετία: μεταμορφώσεις και νέες δυνατότητες
Νικολέττα Σαραγά, Μαρία Λιάσκα

25/2 Νέα στοιχεία από τη σωστική ανασκαφική έρευνα της Εφορείας Ακροπόλεως στην Αρχαία Αγορά
Νικολέττα Σαραγά, Κλειώ Τσόγκα

ΜΑΡΤΙΟΣ 

4/3 Πρόσφατες αρχαιολογικές έρευνες στη Ρωμαϊκή Αγορά, στη Βιβλιοθήκη Αδριανού και στις όμορες περιοχές
Δημήτρης Σούρλας

11/3 Η Ρωμαϊκή Αγορά από την ύστερη αρχαιότητα έως την Τουρκοκρατία: αρχαιολογική έρευνα-ανασκαφικά δεδομένα
Νίκος Τσονιώτης

ΑΠΡΙΛΙΟΣ
1/4 Αναδιφώντας την ιστορία των Λόφων Μουσών, Πνυκός, Νυμφών
Όλγα Βογιατζόγλου

15/4
Το Ιερό των Νυμφών στον ομώνυμο Λόφο: στοιχεία από τις νεότερες έρευνες
Μαρία Ντούρου

Γεωμετρικές ταφές από το Λόφο των Μουσών και η ένταξή τους στην ιστορική τοπογραφία της Αθήνας
Τατιάνα Πούλου

22/4 Η αρχαιολογική ανασκαφή στη βάση του Μουσείου της Ακρόπολης
Σταματία Ελευθεράτου

25/4 Άγνωστα γλυπτά από το Μουσείο Παύλου & Αλεξάνδρας Κανελλοπούλου
'Αγγελος Ζαρκάδας