31.12.12

"Ζ" όπως Ζει, στο Εθνικό Θέατρο


Η παράσταση «Ζ» σε δραματουργική σύλληψη και σκηνοθεσία της Έφης Θεοδώρου, στη Νέα Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» του Εθνικού Θεάτρου, δεν είναι μόνο η οπτική αναπαράσταση του ομώνυμου μυθιστορήματος του Βασίλη Βασιλικού. Είναι η προϊστορία ενός καίριου βιώματος της ελληνικής κοινωνίας, η συμβολικότητά του στο σήμερα, -δεδομένου ότι η παράσταση αναπτύσσει ιστορική σχέση με το χρόνο,- και η μετα-ιστορία του πολιτικού αντίκτυπου στα μορφώματα της κοινωνικής συμπεριφοράς και δράσης, ώστε ενίοτε να γίνεται λόγος για κοινωνικοπολιτικούς κραδασμούς. 

Είναι ευρέως γνωστό ότι το «Ζ» του Βασίλη Βασιλικού, το «Φανταστικό μυθιστόρημα ενός εγκλήματος», γράφτηκε το 1966. Χάρη στην ταινία του Κώστα Γαβρά, το 1969, ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο. Θέμα του «Ζ» είναι η δολοφονία του Γρηγορίου Λαμπράκη στις 22 Μαΐου του 1963, στη Θεσσαλονίκη. Επίσης γνωστό είναι ότι ο Λαμπράκης υπήρξε συνεργαζόμενος με την ΕΔΑ βουλευτής, υφηγητής Ιατρικής, παλαίμαχος βαλκανιονίκης και κορυφαίος ειρηνιστής. Ως εκ τούτου, η προσωπικότητά του έγινε στόχος του παρακράτους εκείνης της εποχής, καθώς παρακρατικοί παράγοντες διατηρούσαν στενές σχέσεις με τις δυνάμεις ασφαλείας, επιχειρώντας να φιμώσουν τις φωνές της ελευθερίας και της πολιτικής συνείδησης. 

Η δράση της θεατρικής προσαρμογής, λοιπόν, εκτυλίσσεται στην εποχή της μετεμφυλιακής διαμάχης δεξιών και αριστερών, ενώ ο Ψυχρός Πόλεμος ανάμεσα στην Αμερική και τη Ρωσία βρισκόταν σε εξέλιξη. Σε αυτό το πλαίσιο, ενάντια στα συμφέροντα των «μεγάλων», έδρασαν άνθρωποι, όπως ο Λαμπράκης, επιχειρώντας να κινηθούν ενωτικά. Το συμπέρασμα είναι ότι, αν δεν δολοφονούσαν τον Λαμπράκη, θα ήταν δυσκολότερο να εκκολαφθεί το αυγό του φιδιού, απ’ όπου επιβλήθηκε η δικτατορία των συνταγματαρχών, το 1967, τέσσερα χρόνια μετά. 

Προϊστορία 
Η θεατρική σύλληψη του «Ζ» είναι το αποτέλεσμα μιας καλής συνεργείας, αρμονίας του υλικού της, έμψυχου και μη. Τόσο το νόημα όσο και η αναγκαιότητα για μια τέτοια παράσταση υποδηλώνουν τη γενική κατάσταση, η δραματικότητα να πλαισιωθεί μεν από τη γκρίζα εμπειρία της κοινωνικής ανισορροπίας και του αδιεξόδου, που σημάδεψαν την ελληνική κοινωνία εκείνης της εποχής• εντούτοις, αυτή η δραματικότητα πετυχαίνει να κινηθεί σε έναν θεατρικό άξονα δημιουργίας και νομοτελειακής ταυτότητας. Αν ο πολιτικός χρόνος, ο οποίος εκθέτει ένα έγκλημα, εισβάλλει με έμφαση στη σκηνή, με κίνδυνο να εκθέσει και τις αδυναμίες των ηθοποιών του, εδώ γίνεται δύναμη για να προβληθεί η σημασία του στοιχειώδους, ήτοι, του δημοκρατικού συστήματος δικαίου. Το έργο ουσιαστικά παρακολουθεί τον αγώνα για την αποκάλυψη της αλήθειας γύρω από την πολιτική δολοφονία του Λαμπράκη. 

Συμβολικότητα-ιστορικότητα 
Η σύμπραξη των ηθοποιών εξυπηρετεί την ποιητική και συγχρόνως ρεαλιστική απόδοση των ιστορικών γεγονότων. Η σκηνική πραγματικότητα επίσης ενισχύει το συμβολικό χαρακτήρα των παραστασιακών κινήσεων. Για παράδειγμα, μια εκτενής επιφάνεια λειτουργεί ως διάδρομος-πέρασμα του χρόνου αλλά και ως τράπεζα-τόπος της σκηνικής δράσης. Επιπρόσθετα, η ποιητική εικόνα της δολοφονίας του Λαμπράκη, ως απόηχος της απελευθέρωσης της ψυχής, εκφράζεται μέσα από ένα λευκό μπαλόνι. Το τελευταίο λειτουργεί ως το εκτόπισμα της ψυχής, η οποία αρνείται κάθε επαφή με τη γη, σαν να ήταν ανέκαθεν αναπόσπαστο μέρος του ουρανού• σαν να ήταν μέρος του σύμπαντος που δεν επηρεάζεται από την εγκόσμια εξαθλίωση. Ο ρόλος του «Ζ» - που υποδύεται ο Γιάννος Περλέγκας- συμβάλλει ουσιαστικά ώστε να μη χάνεται η λεπτή ισορροπία ανάμεσα στο ιστορικά εμφανές και στο ποιητικά πρόδηλο να λάμψει. Η αφήγηση στην παράσταση θέτει και το ζήτημα, πότε η πολιτικοποίηση μέσω της τέχνης μπορεί να είναι μια πολιτιστική κινητοποίηση και αφύπνιση. 

Μετα-ιστορία 
Όσον αφορά στο πότε η πολιτικοποίηση μέσω της τέχνης μπορεί να είναι μια πολιτιστική κινητοποίηση και αφύπνιση, η μετα-ιστορία της παράστασης συνδέεται με τη διαφοροποίηση, ήτοι, με την απόσπαση από την αναπαράσταση. Στην περίπτωση της πετυχημένης προσαρμογής, αυτή η απόσπαση τυγχάνει να είναι απολαυστική, ώστε η αντινομία, του χρόνου περιεχομένου και του χρόνου σήμερα, να επιλύεται. Αριστοτεχνικά ψυχρό, στα σημεία που χρειάζεται, το «Ζ» επιδιώκει να φωτίσει τις σκιές των ελληνικών κοινωνικών προβλημάτων, χωρίς ωστόσο να γίνει ηθικοπλαστικό. Σύγχρονο, λιτό, εξισορροπεί ανάμεσα στο προκριθέν σημείο αναφοράς του, το κείμενο, και στις δουλεμένες ερμηνείες των ηθοποιών του, υπό την εποπτεία της Έφης Θεοδώρου. Μια παράσταση που πείθει για το ότι το θέατρο μπορεί να είναι το παν, όταν οι συντελεστές του δεν το μεταχειρίζονται σαν παιδότοπο, για να πράξουν ως αν είχαν χάσει το παιχνίδι τους. 

Ζ: ζωύφιο, ζώο, ζωή, ζόρι, ζάρι, ζιζάνιο, ζέω, ζέση, ζεματιστό. 

Το «Ζ: Δραματουργική προσαρμογή - Σκηνοθεσία Έφη Θεοδώρου • Σκηνικά Εύα Μανιδάκη • Κοστούμια Ιωάννα Τσάμη • Μουσική Νίκος Πλάτανος • Κίνηση Ερμής Μαλκότσης • Φωτισμοί Σάκης Μπιρμπίλης • Βοηθός σκηνοθέτη Ασπασία - Μαρία Αλεξίου • Βοηθός σκηνογράφου Μάρω Τσάγκα • Βοηθός ενδυματολόγου Δήμητρα Λιάκουρα 
Διανομή: • Θανάσης Δήμου • Μαρία Κεχαγιόγλου • Γιάννης Κότσιφας • Χριστίνα Μαξούρη • Κίτυ Παϊταζόγλου • Γιάννος Περλέγκας • Χάρης Φραγκούλης • Νικόλας Χανακούλας • Νίκος Χατζόπουλος 

Τελευταία παράσταση: 24/02/2013 
Τηλέφωνο ταμείου:: 210 5288170 - 171 

23.12.12

Λογοτεχνία για μεγάλα παιδιά από τον Βασίλη Αλεξάκη

Στόχος της δημιουργικής γραφής είναι η απελευθέρωση της φαντασίας του συντάκτη. Προς αυτή την κατεύθυνση, ο Βασίλης Αλεξάκης χρησιμοποιεί τις ασκήσεις που επινοήθηκαν από την ομάδα OULIPO (Εργαστήρι Δυνητικής Λογοτεχνίας) στο Παρίσι και από τη σχετική εκπομπή του Τρίτου Προγράμματος της γαλλικής ραδιοφωνίας, στην οποία συμμετείχε ο ίδιος επί 15 χρόνια. Το σύστημα αυτό επιβάλλει κανόνες στους γράφοντες (όπως η υποχρεωτική αναφορά σε κάποιες λέξεις, διαλεγμένες στην τύχη), κανόνες που, αν και φαινομενικά καθιστούν πιο δύσκολο το παιχνίδι της γραφής, στην πραγματικότητα το διευρύνουν, του δίνουν αναπάντεχες κατευθύνσεις και λειτουργούν σαν ερεθίσματα. «Η λογοτεχνία είναι ένα παιχνίδι για μεγάλα παιδιά», συνηθίζει να λέει ο Αλεξάκης
Διάρκεια του σεμιναρίου: 7 μέρες
Ώρες διεξαγωγής: από τις 20:00 μέχρι τις 23:00
Ημερομηνίες: 21, 22, 23, 24 & 27, 28, 29 Ιανουαρίου 2013
Αιτήσεις στο  
info@polychorosket.gr
Κόστος συμμετοχής 150 €
Λόγω του περιορισμένου αριθμού συμμετεχόντων, για την οριστικοποίηση της εγγραφής 
απαιτείται ενδεικτική προκαταβολή έως τη Δευτέρα 14 Ιανουαρίου 2013
 
***
Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων
 
Κύπρου 91Α & Σικίνου, Κυψέλη / Τηλ. 213.004.04.96.  / www.polychorosket.gr / info@polychorosket.gr
 
Λεωφορεία (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8
Τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14
Τρόλεϊ (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4
ΗΣΑΠ στάσεις: Άγιος Νικόλαος και Βικτώρια

Xavier Noiret-Thomé BLOATED FACES & POP-UP



Την Τετάρτη 16 Ιανουαρίου 2013 στις 20:00 η γκαλερί ΑΔ εγκαινιάζει την ατομική έκθεση του Γάλλου καλλιτέχνη Xavier Noiret-Thomé με τίτλο BLOATED FACES & POP-UP.

  “Το να ειρωνεύεσαι την φιλοσοφία αποτελεί πράγματι φιλοσοφείν''
Pascal


             Διάρκεια έκθεσης: 16 Ιανουαρίου – 2 Μαρτίου 2013
Ώρες λειτουργίας: 
Τρίτη-Παρασκευή 12:00-21:00 
και Σάββατο 12:00-16:00

Αγία Βασίλης...Χριστουγεννιάτικο

Τα είχε όλα: τέσσερις κούπες αλεύρι, αλάτι, ζάχαρη, μαγιά, λάδι, κορν φλάουρ και μπέικιν πάουντερ. Το νερό έβραζε ήδη. Με τη σωστή σειρά, προσηλωνόταν στα χρώματα, στα μέτρα, στους ρυθμούς. Ζύμωνε, τιτιβίζοντας «πόσο σ’ αγαπώ», και μόλις η επιθυμία χτυπούσε κόκκινο, έκλεβε και από μια γουλιά καμπερνέ.
Ο χρόνος σήμερα την είχε κληρώσει να πράξει. Με τις νότες να γεμίζουν το καθιστικό, τώρα κάθεται όμορφα στη μικρή ζωή της. Το πουλί έχει ηρεμήσει.
Έκανε το πρώτο της ζυμαράκι. Σύντομα θα είχε την πρώτη σπιτική πίτσα. Και να το κόκκινο πιπέρι, οι κόκκινες πιπεριές, ο βασιλικός κι η πάπρικα. Η σάλτσα απλωνόταν σαν πανωφόρι στο ζυμάρι και ύστερα έριχνε ξανά τυρί και ρίγανη.

Η συνέχεια στην Αυγή
http://www.avgi.gr/ArticleActionshow.action?articleID=738844

ΕΟΡΤΑΣΤΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΗΣ NEW STAR



Δύο άτομα με ένα εισιτήριο των 8 ευρώ!

 
Εκτυπώστε το κουπόνι, προσκομίστε το στα ταμεία του κινηματογράφου  CAPITOL ΖΕΦΥΡΟΣ και απολαύστε στη μισή τιμή
«ΑΜΛΕΤ»
το αριστούργημα του GRIGORI KOZINTSEV.
Το διασημότερο έργο του ΣΑΙΞΠΗΡ
στην κορυφαία του κινηματογραφική απόδοση.

Με τον κορυφαίο ηθοποιό που το όνομά του ταυτίστηκε
με τον ‘Αμλετ, ΙΝΟΚΕΝΤΙ ΣΜΟΚΤΟΥΝΟΦΣΚΙ.

Συνεχίζεται με επιτυχία για 3η εβδομάδα
στον κινηματογράφο CAPITOL ΖΕΦΥΡΟΣ 
(Ιουλιανού & 3ης Σεπτεμβρίου, Αθήνα τηλ. 2103462677
πολυχώρος Athenian Capitol - Μουσείο αυτοκινήτου,
3oς όροφος σταθμός Βικτώρια)


19.12.12

Αναζητώντας την αλήθεια, με τον Δημήτρη Κομνηνό


Το THEATROVICTORIA οργανώνει Σεμινάριο Υποκριτικής με τίτλο «Αναζητώντας την Αλήθεια» με τον σκηνοθέτη Δημήτρη Κομνηνό, από Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2013 και κάθε Πέμπτη έως την Πέμπτη 25 Απριλίου 2013.  

Για το σεμινάριο θα επιλεχθούν 14 άτομα, κατόπιν ακροάσεως, 7 αγόρια και 7 κορίτσια απόφοιτοι δραματικών σχολών. 
Η ακρόαση θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 20 Ιανουαρίου 2013
Το σεμινάριο θα καταλήξει σε παράσταση που θα προκύψει από το υλικό του σεμινάριου και θα παρουσιαστεί στην Κεντρική Σκηνή του THEATROVICTORIA την άνοιξη του 2013. 

Για το σεμινάριο: «AΝΑΖΗΤΩΝΤΑΣ ΤΗΝ ΑΛΗΘΕΙΑ» 
- Ποιο είναι το αυθεντικό ΕΙΝΑΙ του ηθοποιού; 
- Πως γίνεται να ΕΙΣΑΙ ο ρόλος σου; 
- Πως δημιουργούνται ΓΝΗΣΙΕΣ καταστάσεις επί σκηνής; 

«Υποκριτική είναι η ικανότητα να δημιουργείς αληθινές σκέψεις και συναισθήματα μέσα από επινοημένες ή φανταστικές καταστάσεις» - Λ. Στράσμπεργκ 1982. 

Ο ηθοποιός έχει την τύχη να κάνει μια δουλειά που του επιτρέπει να δημιουργεί κάποιον άλλο κατ΄ομοίωση του. Που βρίσκεται όμως αυτός ο «άλλος» μέσα του; Πως τον προσεγγίζει; Η αναζήτηση της αλήθειας πάνω στη σκηνή είναι το θέμα του τρίμηνου σεμιναρίου υποκριτικής που προετοιμάζει ο σκηνοθέτης Δημήτρης Κομνηνός στο THEATROVICTORIA. 
Ο σκηνοθέτης θα βασιστεί πάνω στη μέθοδο Στράσμπεργκ αλλά θα εστιάσει στην ατομική πορεία προς τη διαμόρφωση ενός ρόλου απογυμνωμένου από τα βαρίδια και τις ανασφάλειες του ηθοποιού. Θα διερευνήσει, δηλαδή, τη διαδικασία της επικοινωνίας: τα ερεθίσματα, τα επίπεδα συνειδητότητας, τη συμπεριφορά, την τρωτότητα και το απροσδόκητο με τελικό στόχο τη σωματική και συναισθηματική διαθεσιμότητα του ηθοποιού έτσι ώστε να «είναι» αντί να «υποκρίνεται» πάνω στη σκηνή. 
Το σεμινάριο περιλαμβάνει συζήτηση, ασκήσεις, αυτοσχεδιασμούς, σκηνές από το ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο, ενώ στο τέλος, το υλικό που θα προκύψει από το σεμινάριο, θα δεθεί σε μια παράσταση που θα παρουσιαστεί στο THEATROVICTORIA

ΣΥΝΤΟΜΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Ο Δημήτρης Κομνηνός γεννήθηκε στη Ν. Υόρκη. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έχει μεταφράσει τα έργα ‘‘Καλοκαίρι και Καταχνιά’’ και ‘‘Γυάλινος Κόσμος’’ του Τεννεσσί Ουίλλιαμς που ανέβηκαν στο Κ.Θ.Β.Ε. και ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Λάρισας αντίστοιχα, σε σκηνοθεσία Ανδρέα Βουτσινά, με τον οποίο συνεργάστηκε επί σειρά ετών ως βοηθός σκηνοθέτη σε πολλές παραστάσεις. 
Έχει σκηνοθετήσει τα έργα ‘‘Στους 90°C’’ της M. Norman (Επί Κολωνώ), ‘‘Φαλακρή Τραγουδίστρια’’ του Ε. Ιονέσκο (Επί Κολωνώ, Κ.Θ.Β.Ε., Βικτώρια),‘‘Σπιρτόκουτο’’ του Γ. Οικονομίδη (Βικτώρια), το οποίο απέσπασε το Βραβείο καλύτερου Νέου Ελληνικού Έργου στα Βραβεία Αθηνοράματος 2008, ‘‘Λόγω Φάτσας’’ του Γ. Διαλεγμένου (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Λάρισας) ‘‘Αυτό θα το Δούμε’’ του Τομ Στόπαρτ (Βικτώρια) και «Fucking Games» του Grae Cleugh (Βικτώρια). 
Το 2004 ίδρυσε τη θεατρική ομάδα 90°C. Είναι μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων και τακτικό μέλος του Ελληνικού Κέντρου του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (UNESCO). Είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του THEATROVICTORIA. 

Πληροφορίες: Ακρόαση σεμιναρίου: Κυριακή 20 Ιανουαρίου & ώρα 11:00πμ 
Έναρξη σεμιναρίου: Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2012 
Λήξη σεμιναρίου: Πέμπτη 25 Απριλίου 2012 
Κόστος σεμιναρίου: 60 € μηνιαίως Ημέρα & ώρα σεμιναρίου: κάθε Πέμπτη 15:30 – 19:30 
Χώρος : Κεντρική Σκηνή THEATROVICTORIA: 3ης Σεπτεμβρίου 119 & Μαγνησίας 5, Κυψέλη Tηλ. επικοινωνίας: 210 - 8233125

LIVE OPERA NIGHTS, Καρυοθραύστης στο Δαναό, 6/1 του 2013


Για δεύτερη χρονιά o Κινηματογράφος ΔΑΝΑΟΣ και το Classical Radio παρουσιάζουν στο Αθηναϊκό κοινό τις LIVE OPERA NIGHTS, απευθείας μουσικές μεταδόσεις από τα μεγαλύτερα θέατρα της Ευρώπης! 
Το δημοφιλές μπαλέτο του Τσαϊκόφσκι παρουσιάστηκε για πρώτη φορά παράλληλα με την όπερα του Iolanta στο θέατρο Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης στις 18 Δεκεμβρίου 1892. 
120 χρόνια μετά την πρώτη παράσταση του Καρυοθραύστη στο θέατρο Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης στις 18 Δεκεμβρίου 1892, το δημοφιλές κι αγαπημένο παραμύθι του Ρώσου συνθέτη Πιότρ Ιλίτς Tσαϊκόφσκι προβάλλεται από το θέατρο που το «γέννησε», για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε 3D, στον κινηματογράφο Δαναό στις 6 Ιανουαρίου

Το πρώτο μπαλέτο που παρουσιάζεται σε 3D από το ιστορικό θέατρο Mariinsky της Αγίας Πετρούπολης, ίσως το πιο ταιριαστό και μαγευτικό θέαμα για τις γιορτινές ημέρες.  
 
το trailer: 

Κυριακή, 6 Ιανουαρίου 2013 
Κινηματογράφος Δαναός 
Κηφισίας 109 
Μετρό Πανόρμου 
Ώρα: 15.00 
Είσοδος : 12 Ευρώ

Εγκαίνια πολυχώρου/Ανοιχτή πόλη, 6-12μμ 21/12

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΠΟΛΥΧΩΡΟΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21/12 ΑΠΟ 6.00 Μ.Μ. – 12.00Μ.Μ. 
Μέγαρο Ερμής - Πανεπιστημίου 56, Εμμ. Μπενάκη 9 και Γαμβέτα 1, είσοδος στον 1ο όροφο 

Ο Πολυχώρος oργανώνεται σε δύο τομείς 
ΤΟΜΕΑΣ 1 : ΚΟΙΝΩΝΙΚΗ ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΗ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ 
 (Μέγαρο Ερμής - Πανεπιστημίου 56, Εμμ. Μπενάκη 9 και Γαμβέτα 1, είσοδος στον 1ο όροφο) 
Λειτουργεί καθημερινά από 10 π.μ.–12 μ.μ
• Αποτελεί στέκι με καφέ-μπαρ 
• Διατίθεται για κοινωνικές και άλλες εκδηλώσεις, συναντήσεις, συνεδριάσεις συλλογικοτήτων 
• Είναι χώρος συγκέντρωσης ειδών πρώτης ανάγκης (τρόφιμα, ρουχισμός, κ.λπ.) 
• Διαθέτει βιβλιοθήκη. Συγκεντρώνει βιβλία για τη δημιουργία της.
• Προσφέρει συμβουλευτικές υπηρεσίες για υπερχρεωμένα νοικοκυριά και δανειολήπτες 
• Συντονίζει κινητοποιήσεις που αφορούν στα χαράτσια, τη φορολογία και γενικά δράσεις ανυποκοής • Στεγάζει εκθέσεις καλλιτεχνών 
• Έχει σταθερά πρόγραμμα στους τομείς γραμμάτων και τεχνών 
(συζητήσεις, προβολές, θεατρικές, μουσικές και άλλες παραστάσεις) 

ΤΟΜΕΑΣ 2 : ΚΟΙΝΩΝΙΚΟ ΙΑΤΡΕΙΟ – ΦΑΡΜΑΚΕΙΟ 
 (Κάνιγγος 33 και Στουρνάρη, 1ος όροφος ) 
Οργανώνεται από ομάδα γιατρών, νοσηλευτών και συνεργατών 
για την υποστήριξη των ιατρικών υπηρεσιών. 
Συγκεντρώνει και διαθέτει φάρμακα. 
Συνδέεται με το δημόσιο σύστημα υγείας. 


*Στα εγκαίνια και κάθε μέρα, ευπρόσδεκτα τα βιβλία όλων των ειδών για τη δανειστική βιβλιοθήκη

17.12.12

Ποιο παραμύθι σου ταιριάζει;...η απάντηση στις 23/12


Παζάρι Βιβλίων των εκδόσεων ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ


Χριστουγεννιάτικο Παζάρι Βιβλίων των εκδόσεων ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ. 
Βιβλία από 1 ευρώ και έως και 45% έκπτωση!!!!!
 Ιστορία, κοινωνική ανθρωπολογία, πολιτικά δοκίμια, φιλοσοφία, θετικές επιστήμες, ξένη & ελληνική πεζογραφία, και άλλα.. 
Aπό τις 21 Δεκεμβρίου 2012 έως και τις 7 Ιανουαρίου 2013!!!! 
Καθημερινά 12.00μμ έως 19.00μμ 
εκτός των επίσημων Εορτών. 

Όσοι από σας μένετε εκτός Αθηνών και θέλετε να επωφεληθείτε από τις προσφορές, 
μπορείτε να επικοινωνείτε στο 210-3806305 και στο maria@alexandria-publ.gr 

Σόλωνος 133, Εξάρχεια (2ος όροφος) Αθήνα 
Πληροφορίες: 210-3806305

15.12.12

Κτερίσματα του Μισέλ Φάις, 17/12 "Στην Άλλη Αρκαδία''


Το Ίδρυμα «Η άλλη Αρκαδία» και οι ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΠΑΤΑΚΗ 
σας προσκαλούν τη Δευτέρα 17 Δεκεμβρίου στις 20:00 
στην παρουσίαση του νέου μυθιστορήματος 
του Μισέλ Φάις 
Κτερίσματα 

Ο κριτικός λογοτεχνίας Βαγγέλης Χατζηβασιλείου 
θα παρουσιάσει το βιβλίο και θα συνομιλήσει με τον συγγραφέα. 
Αποσπάσματα από το βιβλίο θα διαβάσουν οι ηθοποιοί 
Μαρία Καλλιμάνη και Αλεξία Καλτσίκη. 
 Έργα ερωτικής θεματικής από τη Συλλογή Σωτήρη Φέλιου, 
                                    της επιλογής του συγγραφέα, θα εκτίθενται την ημέρα της παρουσίασης. 

                              Ίδρυμα «Η άλλη Αρκαδία» 
                             Φωκίωνος Νέγρη 16, τηλ. 210.88.24.681

Πάρτυ στα νέα γραφεία των εκδόσεων Πεδίο, 19/12


Because We Love Mags, by Peter Eramian, Cyprus

Mag Dossier #01
Because We Love Mags 
Hosted by The Cyprus Dossier
at:
Phytorio – Visual Artists Association 
Municipal Garden of Nicosia, Cyprus

20 December 2012 – 26 January 2013
Opening: 20 December, 8pm

Mag Dossier is a celebration of contemporary magazine publishing. Lean-back submission to beautifully printed, exceptionally designed, carefully edited and thoughtfully orchestrated visionary magazines from across the world. The first Mag Dossier will be taking place in a newly beautifully restored gallery by Cypriot architect Neoptolemos A. Michaelides at the Municipal Garden of Nicosia. Phytorio is a space that hosts and develops contemporary art exhibitions, lectures, open discussions and other cultural events. 

Proudly featuring: The Alpine Review, Ampersand Magazine, Bad Day, BARON, The Believer, Capricious Magazine, The Cyprus Dossier,Dapper Dan, Elk, FAQNP, FAUND, Girls/Boys on Film, The Happy Hypocrite, Hector, Kaleidoscope, Little Joe, NERO, The Outpost, Playground Magazine, Qompendium, Randy, Rong-Wrong, Shoppinghour Magazine, SOUTH as a State of Mind, Strike!, Stupendous, The Travel Almanac,Underscore, Unfollow, Verities, White Fungus, The White Review 

Organised by Peter Eramian 
Designed by TWO

Bazaar...στα ''Ποιήματα & Εγκλήματα''...Αγ. Ειρήνης


Film Factory, 15-17/12 στην ΑΣΚΤ, Πειραιώς 256

5.12.12

Ένας διαγωνισμός αστρονομίας-διαστημικής για μαθητές.


Ο Πανευρωπαϊκός εκπαιδευτικός διαγωνισμός Odysseus έχει ως στόχο να εμπνεύσει τους μαθητές και να τους ωθήσει να εμπλακούν σε δραστηριότητες που αφορούν την εξερεύνηση του διαστήματος. Στο πλαίσιο του διαγωνισμού οι μαθητές θα έχουν την ευκαιρία να δημιουργήσουν τις δικές τους εργασίες με θέματα πάνω στην αστρονομία και τη διαστημική συνδυάζοντας έτσι τη μάθηση με την ανάπτυξη της δημιουργικότητας και της φαντασίας τους. 

Ο Odysseus αφορά μαθητές μεταξύ 14 και 18 ετών από όλες τις χώρες της Ευρώπης και τους καλεί να αναπτύξουν εργασίες για το διάστημα στηριζόμενοι στις γνώσεις τους, την δημιουργικότητα αλλά και την κριτική τους σκέψη. Οι μαθητές που επιθυμούν να συμμετάσχουν μπορούν να σχηματίσουν ομάδες από 2 έως 5 μέλη και να έχουν ως επιβλέποντα ένα εκπαιδευτικό. Οι διαγωνιζόμενες ομάδες μπορούν να επιλέξουν να διαγωνιστούν σε μια από τις παρακάτω θεματικές κατηγορίες:
Ηλιακό Σύστημα
Διαστημόπλοια-Σχεδιασμός Αποστολών
Εξέλιξη της ζωής

Οι συμμετέχουσες ομάδες θα διαγωνιστούν πρώτα σε εθνικό επίπεδο όπου και θα ανακηρυχτούν τρεις νικήτριες ομάδες, μια για κάθε κατηγορία. Οι νικήτριες ομάδες από κάθε χώρα θα διαγωνιστούν στη συνέχεια σε ευρωπαϊκό επίπεδο όπου και θα ανακηρυχτούν οι νικήτριες ομάδες ανά κατηγορία για όλη την Ευρώπη.

Λήξη υποβολής συμμετοχής 15 Ιανουαρίου 2013

2.12.12

Οι ξεναγοί και η αμετροέπεια του λόγου...

Με αφορμή ένα πρόσφατο κείμενο-καταπέλτη για τους ξεναγούς που υπερασπίζονται τα δικαιώματά τους (Στ. Κασιμάτης, Η Καθημερινή, 16/11/2012), με απασχολεί το προφανές: πού ανήκει αυτό το είδος του γραπτού λόγου που εξαρτάται από δίπολα υποτίμησης-ανατίμησης, ενώ διέπεται από έναν σκηνικό ενεστώτα, προορισμένο να δυναμιτίσει την πληροφοριακή συνθήκη της γραφής; 

Φαίνεται πως η διάκριση σε ικανούς και ανίκανους γίνεται «ελέω θεού»· όπου θεός είναι αυτός που δεν υπάρχει, ήτοι η παγκοσμιοποίηση της παραγωγής, το κεφάλαιο. Γράφοντας μέσα από την πυριτιδαποθήκη, ο μάχιμος, που γράφει ως αν ήταν απόστολος του θεού, διαιρεί ανθρώπους σε ικανούς και ανίκανους, ενώ δεν διστάζει να θέσει τα όρια αυτής της διαιρετικής διάκρισης: οι ικανοί δεν πρέπει να φοβούνται. Δηλαδή, εν τέλει, ο φόβος δεν είναι πραγματικός. Το κείμενο τον υποκαθιστά με τη φοβία, το φανταστικό φόβο, στο όνομα του οποίου στηρίζεται, εξάλλου, και η αρχή της όλης αφήγησης. Το εν λόγω κείμενο επικαλείται «έναν δόλιο και μοχθηρό Ταλιμπάν που αγοράζει ένα πτυχίο αρχαιολογίας»... 

Η συνέχεια του κειμένου στην Αυγή:
http://www.avgi.gr/ArticleActionshow.action?articleID=733200 

27.11.12

Αλληλεγγύη στον Παλαιστηνιακό λαό, διά της οθόνης


Η NEW STAR διοργανώνει από 29/11 έως 5/12 στον κινηματογράφο ΤΙΤΑΝΙΑ CINEMAX (Πανεπιστημίου & Θεμιστοκλέους, τηλ.: 2103811147) ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΗΣ ΣΤΟΝ ΠΑΛΑΙΣΤΙΝΙΑΚΟ ΛΑΟ με αφορμή την Διεθνή ημέρα Αλληλεγγύης στον Παλαιστινιακό λαό, στις 29 Νοεμβρίου. 

Στο πλαίσιο του ΦΕΣΤΙΒΑΛ θα προβληθούν 14 ταινίες και ντοκιμαντέρ για την Παλαιστίνη.  



ΗΜΕΡΗΣΙΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ ΦΕΣΤΙΒΑΛ 

 ΠΕΜΠΤΗ 29 NOEMBPIOY 2012 
 21:00 PALESTINE BLUES Σκηνοθεσία: Nida Sinnokrot , ΗΠΑ, 2008 
 22:30 ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ ΕΜΠΟΛΕΜΗΣ ΖΩΝΗΣ/ Tale of three jewels Σκηνοθεσία: Michel KhleifiΜ., Βρετανία/Παλαιστίνη/Βέλγιο, 1995 

 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 30 NOEMBPIOY 2012  
 21:00 ΤΟ ΑΛΑΤΙ ΤΗΣ ΘΑΛΑΣΣΑΣ/ Milh Hadha al Bahr Σκηνοθεσία: Annemarie Jacir, Παλαιστίνη, Βέλγιο, Γαλλία, Ισπανία, 2008 
 22:45 Η ΓΕΥΣΗ ΤΗΣ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗΣ /Τaste the Revolution Σκηνοθεσία: Buthina Canaan Khoury, Παλαιστίνη, 2008 
 23:15 Η ΣΦΑΓΗ / Massaker Σκηνοθεσία: Monika Borgmann, Γαλλία, Γερμανία, Λίβανος, 2005 

ΣΑΒΒΑΤΟ 1 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2012 
12:00 ΤΟ ΑΛΑΤΙ ΤΗΣ ΘΑΛΑΣΣΑΣ/Milh Hadha al Bahr Σκηνοθεσία: Annemarie Jacir, Παλαιστίνη, Βέλγιο, Γαλλία, Ισπανία, 2008 
13:45 Η ΓΕΥΣΗ ΤΗΣ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗΣ /Τaste the Revolution Σκηνοθεσία: Buthina Canaan Khoury, Παλαιστίνη, 2008 
14:30 ΣΗΜΕΙΟ ΣΥΓΚΡΟΥΣΗΣ (Encounter point) Σκηνοθεσία: Julia Bacha, ΗΠΑ, 2006 

21:00 ΚΑΤΩ ΑΠΟ ΤΙΣ ΒΟΜΒΕΣ / Under the Bombs Σκηνοθεσία: Philippe Aractingi, Λίβανος, 2007 22:30 PALESTINE BLUES Σκηνοθεσία: Nida Sinnokrot , ΗΠΑ, 2008 
23:45 ΤΣΙΡΚΟ ΠΑΛΑΙΣΤΙΝΗ (Zirkus Palestina) Σκηνοθεσία: Eyal Halfon, Ισραήλ, 1999 

ΚΥΡΙΑΚΗ 2 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2012 
12:00 ΚΑΤΩ ΑΠΟ ΤΙΣ ΒΟΜΒΕΣ / Under the Bombs Σκηνοθεσία: Philippe Aractingi, Λίβανος, 2007 14:30 PALESTINE BLUES Σκηνοθεσία: Nida Sinnokrot , ΗΠΑ, 2008 
15:45 ΤΣΙΡΚΟ ΠΑΛΑΙΣΤΙΝΗ (Zirkus Palestina) Σκηνοθεσία: Eyal Halfon, Ισραήλ, 1999 

21:00 ΤΟ ΣΙΔΕΡΕΝΙΟ ΤΕΙΧΟΣ / The iron wall Σκηνοθεσία: Mohammed Alatar, Παλαιστίνη, ΗΠΑ, 2006 
22:00 ΤΟ ΧΡΟΝΙΚΟ ΜΙΑΣ ΕΞΑΦΑΝΙΣΗΣ/Chronicle of a disappearance Σκηνοθεσία: Elia Suleiman, Παλαιστίνη, Ισραήλ, ΗΠΑ, Γερμανία, 1996 

ΔΕΥΤΕΡΑ 3 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2012 
21:00 ΤΟ ΤΕΙΧΟΣ / The wall Σκηνοθεσία: Simone Bitton, Γαλλία- 2004-100’ 
22:45 ΣΤΟ ΣΠΙΤΙ (Private) Σκηνοθεσία: Saverio Costanzo, Ιταλία, 2004 

ΤΡΙΤΗ 4 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2012  
21:00 9 STAR HOTEL / Malon 9 Kochavim Σκηνοθεσία: Ido Haar, Ισραήλ, 2007 
22:30 ΓΑΜΟΣ ΣΤΗ ΓΑΛΙΛΑΙΑ / Wedding in Galilee Σκηνοθεσία: Michel Khleifi, Ισραήλ, Γαλλία, Βέλγιο, 1987 

ΤΕΤΑΡΤΗ 5 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2012  
22:30 ΣΗΜΕΙΟ ΣΥΓΚΡΟΥΣΗΣ (Encounter point) Σκηνοθεσία: Julia Bacha, ΗΠΑ, 2006 

Το ημερήσιο ενιαίο εισιτήριο θα είναι των 5 ευρώ και για τους ανέργους 3 ευρώ.

Η Διακυβέρνηση της μετανάστευσης, 29/11 Σίνα 31, στις 19.30


16.11.12

Τα παραλειπόμενα της δήλωσης Φούχτελ.



Αυτές τις ημέρες, το κρεβάτι μου ξαναβρήκε τον εχθρό του. Υπάρχει ένας συγκεκριμένος στόχος. Στη στενή λωρίδα του στόχου, ο χρόνος τρέχει. Ο χρόνος είναι χρήμα. Αυτή η παραδοχή έγινε γνωστή παγκοσμίως από τον Μπέντζαμιν Φράνκλιν. Στα  Άπαντα, το μήνυμά του είναι ηχηρό. «Αν αγαπάμε τη ζωή, δεν πρέπει να διασπαθίζουμε το χρόνο, γιατί αυτός είναι το υλικό της». Δεν έχουμε την πολυτέλεια να είμαστε «κοιμισμένες αλεπούδες» που δεν πιάνουν σταφύλια.
Και με αφορμή την κοινή αλήθεια του Φράνκλιν, ότι ο χρόνος είναι χρήμα, έρχομαι στο αμερικάνικο μοντέλο της οικονομίας. Ο Τόμας Φρίντμαν, κορυφαίος Αμερικανός αναλυτής διεθνών θεμάτων, έχει διατυπώσει τη θεωρία των πέντε βενζινάδικων του κόσμου. Άκρατου ενδιαφέροντος και πιο επίκαιρη από ποτέ. Σύμφωνα με αυτή, -βλ. Τόμας Φρίντμαν, Το Lexus και η ελιά, τι είναι η παγκοσμιοποίηση, εκδόσεις Ωκεανίδα, Αθήνα 2001-, στο αμερικάνικο πρατήριο η βενζίνη κοστίζει μόνο ένα δολάριο το γαλόνι, αλλά τη βάζεις μόνος σου. Πλένεις μόνος τα τζάμια, φουσκώνεις μόνος τα λάστιχα. Και, όπως χαρακτηριστικά αναφέρεται στο κείμενο, «όταν στρίβεις στη γωνία, τέσσερις άστεγοι προσπαθούν να σου κλέψουν τα τάσια από τις ρόδες»…Το συμπέρασμα του Φρίντμαν είναι ότι το ευέλικτο μοντέλο, αν και σκληρό, συνιστάται για τις αποδόσεις του, σε συνθήκες παγκοσμιοποίησης, ιδωμένης ως τίγρης. Παραλείπεται, βέβαια, να τονιστεί ότι η έντονη παρουσία του ρίσκου επιφορτίζει με περίσσιο άγχος τους πολίτες.
Αυτό, ωστόσο, είναι το ένα μοντέλο. Υπάρχουν και άλλα, για τα οποία μας μιλούν όχι αόριστα, από διάφορες πλευρές γενικά, αλλά, όπως δείχνουν τα πράγματα, από συγκεκριμένες χώρες του κόσμου. Από τη Γερμανία. Και οι εκφραστές αυτών των τοποθετήσεων, σήμερα, έχουν ονόματα, όπως Φούχτελ.
Με την άστοχη δήλωσή του, ότι κοινώς οι 1000 Γερμανοί βγάζουν τη δουλειά και βάζουν κάτω 3000 Έλληνες, ο Φούχτελ εν ολίγοις είπε ότι δεν είμαστε ίδιοι. Όλοι το ξέρουμε. Αυτό που δεν ξέρουμε, ωστόσο, όλοι, αφορά στη θεωρία των βενζινάδικων. Και, τελικά, αφορά στη λεξιλαγνία, όλα να αποκτούν τη διάλεκτό τους, να γίνονται σχήματα μεταφοράς, - ανθρώπινο κεφάλαιο, δυναμικό, αγώνας ταχύτητας- μέσα από τεχνικές διάκρισης και υποδιαίρεσης. Επειδή αυτό είναι ο καπιταλισμός: ένα φάντασμα μεταφορών που δεν υπάρχει έμπρακτα αλλά υποδιαιρείται, με το να έχει τις μεταστάσεις του σε φαινόμενα. Στη δημοκρατία, στη διεύρυνση της πολιτικής και του εκδημοκρατισμού, ήτοι στο ίδιο το πραγματικό περιβάλλον της ευρωπαϊκής ένωσης.
Ο Φούχτελ, λοιπόν, το έδειξε καθαρά. Υπέδειξε ότι έρχεται από το δυτικοευρωπαϊκό πρατήριο. Τι συμβαίνει εκεί, σύμφωνα με τον Φρίντμαν; «Η βενζίνη κάνει 5 δολάρια το γαλόνι. Υπάρχει μόνο ένας υπάλληλος για να σε εξυπηρετήσει. Σου βάζει γκρινιάζοντας βενζίνη και αλλάζει μουτρωμένος τα λάδια του αυτοκινήτου, θυμίζοντας συνεχώς πως η μοναδική του υποχρέωση είναι να σου βάλει βενζίνη και να σου αλλάξει τα λάδια. Δεν είναι αναγκασμένος να πλύνει τα τζάμια. Δουλεύει μόνο 32 ώρες την εβδομάδα, με μιάμιση ώρα διάλειμμα κάθε μέρα για φαγητό, στη διάρκεια του οποίου το πρατήριο είναι κλειστό». Επίσης, «στην απέναντι πλευρά του δρόμου, τα δύο αδέρφια και ο θείος του, που δεν έχουν δουλέψει τα τελευταία δέκα χρόνια, επειδή το επίδομα ανεργίας, που παίρνουν, είναι μεγαλύτερο από το μισθό στην τελευταία τους δουλειά, παίζουν κάτι σαν μπόουλινγκ».
 Αυτό το πρατήριο είχαμε με μικρές διαφορές και εμείς, ιδίως μετά τους ολυμπιακούς αγώνες, όταν και αυξήθηκαν οι υπερωρίες χωρίς πρόσθετη πάντα αμοιβή, ενώ αρχίσαμε να ζούμε περισσότερο σε περιβάλλοντα εργασίας αντί σε ανθρώπινους, ιδιαίτερους τόπους. Μας χάλασε, όμως, το πρατήριο. Δεν είμαστε πια ανεπτυγμένη χώρα. Δίνονται μάχες ανάκαμψης και ανάπτυξης.
Ιδού, λοιπόν, τι μας είπε ο Φούχτελ, με τη δήλωσή του. Μας υπέδειξε το πρατήριο της αναπτυσσόμενης χώρας. Ενδεχομένως, επειδή, όπως η Χάνα Άρεντ έχει επισημάνει, είναι ακόμη ισχυρός ο απόηχος των θεωρητικών θέσεων του Τοκβίλ, ότι «στην Αμερική οι άνθρωποι έχουν τις απόψεις και τα πάθη της δημοκρατίας. Στην Ευρώπη οι άνθρωποι έχουν τα πάθη και τις απόψεις της επανάστασης».
Σημειωτέον, ότι από το 2001 ο Φρίντμαν έχει διατυπώσει αυτές τις θέσεις περί πρατηρίων. Στην αναπτυσσόμενη χώρα, λοιπόν, «15 άτομα εργάζονται και είναι όλοι ξαδέρφια. Κανείς δεν σου δίνει σημασία όταν φτάνεις, γιατί είναι απασχολημένοι. Κουβεντιάζουν μεταξύ τους. Η βενζίνη κάνει 35 σεντς το γαλόνι, επειδή επιδοτείται από την κυβέρνηση, αλλά μόνο μία από τις έξι αντλίες λειτουργεί κανονικά. Οι άλλες είναι σπασμένες και περιμένουν να έρθουν αεροπορικώς ανταλλακτικά από την Ευρώπη. Το πρατήριο είναι μάλλον παραμελημένο, επειδή ο ιδιοκτήτης μένει στη Ζυρίχη και βγάζει όλα τα κέρδη από τη χώρα. Ο ιδιοκτήτης δεν ξέρει πως οι μισοί υπάλληλοί του κοιμούνται στο χώρο του συνεργείου και χρησιμοποιούν το πλυντήριο για να κάνουν ντους. Οι περισσότεροι πελάτες του πρατηρίου βενζίνης της αναπτυσσόμενης χώρας οδηγούν ή το τελευταίο μοντέλο της μερσεντές ή μηχανάκι. Το πρατήριο όμως έχει συνεχώς κίνηση, γιατί σταματάνε πολλοί για να φουσκώσουν τα λάστιχα των ποδηλάτων τους»…
Τελικά, αν και πολλά από τα χαρακτηριστικά του πρατηρίου της αναπτυσσόμενης χώρας μας είναι γνώριμα –τζιπ σε θέση μερσεντές στο κέντρο της Αθήνας, λογαριασμοί σε τράπεζες στη Ζυρίχη, άρνηση δράσης και αποφασιστικότητας-, δεν είμαστε αυτό που ο Φούχτελ μας υπέδειξε. Και αν είναι οι 1000 του Φούχτελ να φτουρούν περισσότερο, ας επωμιστούν, για παράδειγμα, και τα δάνεια που πήραν άνθρωποι για φωτοβολταϊκά, επενδύοντας, και τώρα πληρώνουν και δάνειο και την…κοινωνική αλληλεγγύη με νόμο «αποφασίζουμε και διατάσσουμε» του κράτους και θα φορολογούνται. Ε, ας πληρώσει τα δάνεια το κράτος, αν θέλει να κάνει κοινωνική αλληλεγγύη με χέρια άλλων. Αλλά ποιο κράτος; Είναι και αυτό, σαν τον καπιταλισμό: φάντασμα.
«Θα ‘ταν ο κόσμος μαγικός, παράδεισος η πλάση, στου φεγγαριού το τάσι, καφές βαρύς γλυκός, να ‘χαμε τρεις δραχμές στην τσέπη και τρεις ο διπλανός»… Κλείνω με τη «Μια κουτσή κιθάρα»…γιατί από δηλώσεις, περί κουτσού, κλείσαμε, θεωρώ. Δεν ευσταθείς, ούτε στο Βόλο ούτε αλλού, χαιρετώντας τριγύρω «χαίρεται, κουτσέ, υγιαίνετε», και ο κουτσός να νομίζεις ότι χαίρεται…Ίσως, η σύμπτωση της επικαιρότητας να μην είναι σύμπτωση και να πρέπει να ανατρέξω «Στο Κουτσό» του Κορτάσαρ («La rayuela»). Ίσως η ζωή να είναι αυτό το αλλού, αυτά τα εμπόδια μπροστά μας για να εκτιμάται η πραγματικότητα αντί ένα αυτιστικό σύνολο. Ίσως πάλι, τα παραλειπόμενα της δήλωσης Φούχτελ να είναι απλώς υπολείμματα μιας σκόνης, «τη νύχτα εκείνη τ’ Άι Γιάννη/ όταν έσβησαν όλες οι φωτιές/ και μελέτησες τη σκόνη κάτω από τα αστέρια»…(Γ. Σεφέρη). Ποιος Φούχτελ, μα ποιος Φούχτελ; Άλλοι είναι που μιλούν μέσα από τις παρενθέσεις.    

15.11.12

O Ανταίος Χρυσοστομίδης με τον Πιερ Ασουλίν, 22/11


Η Αλυσίδα Πολιτισμού IANOS και οι Εκδόσεις ΠΟΛΙΣ σας προσκαλούν στον κύκλο εκδηλώσεων «Οι Συγγραφείς του κόσμου στον ΙΑΝΟ» με οικοδεσπότη τον Ανταίο Χρυσοστομίδη. 

Την Πέμπτη 22 Νοεμβρίου, στις 19:00, ο Ανταίος Χρυσοστομίδης συνομιλεί με τον διάσημο συγγραφέα και κριτικό λογοτεχνίας, Πιερ Ασουλίν. Η συζήτηση θα γίνει στα γαλλικά με μετάφραση στα ελληνικά.

7.11.12

Η δεκαετία του 1940 και η μακρά σκιά της, 8-10/11


Τριήμερο συνέδριο για τη δεκαετία του '40 προς τιμήν του Χάγκεν Φλάισερ 

θεματικές ενότητες:
* Νέες προσεγγίσεις στη μελέτη της γερμανικής Κατοχής στην Ελλάδα
* Συνεργασία και δωσιλογισμός
* Η γενοκτονία των Ελληνοεβραίων Ενδοελληνικές συγκρούσεις και εμφύλιος πόλεμος
* Ιστοριογραφικές διαμάχες για τη δεκαετία του 1940 / αναθεώρηση της ιστορίας
* Προπαγάνδα και πολιτική των συμμαχικών δυνάμεων
* Μαρτυρικοί τόποι και προφορική ιστορία
* Πολεμικές επανορθώσεις και αποζημιώσεις / ποινική δίωξη εγκληματιών πολέμου
 * Η παρουσία της δεκαετίας του ’40 στον πολιτικό λόγο και τη λογοτεχνία
 * Οι «δύο Γερμανίες» (ΟΔΓ, ΓΛΔ) και το κατοχικό παρελθόν της Ελλάδας
* Μνήμη και διαμόρφωση ταυτοτήτων στη μεταπολεμική Ελλάδα "Πόλεμος, Κατοχή, Αντίσταση, Εμφύλιος.

Η δεκαετία του 1940 και η μακρά σκιά της,
Συνέδριο Τμήματος Ιστορίας και Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών προς τιμήν του Χάγκεν Φλάισερ
Πέμπτη 8, Παρασκευή 9 και Σάββατο 10 Νοεμβρίου 2012
Αμφιθέατρο Ιωάννης Δρακόπουλος, Προπύλαια (Πανεπιστημίου 30)
 Ινστιτούτο Γκαίτε, Αθήνα (Ομήρου 14-16)
Οργανωτική Επιτροπή: Κατερίνα Γαρδίκα, Αντώνης Λιάκος, Κώστας Ράπτης

http://www.arch.uoa.gr/anakoinoseis-drasthriothtes-kai-prokhry3eis/drasthriothtes/proboli-drasthriothtas-tmimatos/synedrio-pros-timin-toy-xagken-flaiser-8-10-11-2012.html 

http://www.arch.uoa.gr/fileadmin/arch.uoa.gr/uploads/drast_hist/fleischer/synedrio_fleischer_programme.pdf 

Φασισμός;


Είπε ότι αυτό είναι φασισμός. Αυτό είπε. Να μην το ξαναπεί, πες του. Δεν έχει περάσει δύσκολες εποχές, όπως εμείς. Του ξεφεύγουν πράγματα. Έγιναν όλα εύκολα, όλα εύκαιρα. Οι λέξεις και το έξω τους δεν είναι παίξε γέλασε. Μας διαπερνούν. Δεν το καταλαβαίνει. Νομίζει ότι ξέρει. Κάτι ξέρει. Αλλά τώρα είναι άλλα που προέχουν. Πρέπει να μαθαίνει, να διαβάζει, να παρατηρεί. Αυτός λέει ότι αυτό κάνει. Καθαρά για ένα ψυχογράφημα της ιστορίας πρόκειται, λέει. Για αυτό η παρέλαση τού φαίνεται περιττή. Μια παλιά νοοτροπία, που παίρνει κάθε χρόνο τον αέρα της. 

Η συνέχεια του άρθρου στην Αυγή της Κυριακής, 4-11-2012

Codepoetry στο σήμερα, η τεχνολογία και η "σχεδία".

Το βλέμμα μου πέφτει σε μια παλιά καρτ-ποστάλ. Διαφημίζει την "Ιστορία του λαού των Ηνωμένων πολιτειών". Διαβάζω τι είχε πει ο Howard Zinn: "Το να ελπίζεις σε δύσκολους καιρούς δεν είναι ανόητα ρομαντικό. Είναι βασισμένο στο γεγονός ότι η ανθρώπινη ιστορία δεν είναι μόνο μια ιστορία σκληρότητας, αλλά και μια ιστορία συμπόνοιας, θυσίας, θάρρους, καλοσύνης". 

Προφανώς, η μεταφορικά ξύλινη γλώσσα δεν εξυπηρετεί τη "διακίνηση" της ελπίδας. 

Συνεχίζει ο Ζιν: "το μέλλον είναι μια άπειρη διαδοχή παρόντων"...
"Αν θυμηθούμε αυτές τις χρονικές στιγμές κι αυτά τα γεγονότα, -και υπάρχουν τόσα πολλά, τόσοι πολλοί άνθρωποι που φέρθηκαν με μεγαλοσύνη,-αυτό μας δίνει τη δύναμη να προχωρήσουμε. Η ελπίδα είναι η ενέργεια της αλλαγής"...
"Και το να ζούμε όπως πιστεύουμε ότι θα έπρεπε να ζουν οι άνθρωποι, αψηφώντας τα χειρότερα που συμβαίνουν γύρω μας, αυτό είναι μια υπέροχη νίκη".

Προφανώς, το να αψηφείς δε σημαίνει ότι αδιαφορείς. Ούτε καν, γενικά, ότι περιφρονείς. 
Α-ψηφείς, δηλαδή δεν δίνεις ψήφο.

περισσότερα για το βιβλίο:
http://www.aiora.gr/images/data/zinn/zinn_16selido.html

Αψηφούν και δημιουργούν, εξελίσσοντας όσα κάποτε δημιουργήθηκαν:
http://www.codepoetry.gr/poems/sxedia/

2.11.12

Senna, στο Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών, 7/11 στις 8.

Senna, Asif Kapadia/106’/2010/UK
Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών, Τετάρτη 7 Νοεμβρίου 2012 στις 20.00

 

Το Senna είναι ένα μεγάλου μήκους ντοκιμαντέρ που διηγείται την ιστορία της καριέρας του Βραζιλιάνου μύθου της Φόρμουλα ένα, από το 1984 εως τον πρόωρο θάνατό του, μια δεκαετία αργότερα. 
Πολύ περισσότερο από μια ταινία για τους οπαδούς της F1, το Senna ξετυλίγει την συγκλονιστική ιστορία της ζωής του με μια μοναδική κινηματογραφική προσέγγιση που κάνει χρήση για πρώτη φορά σπάνιων οικογενειακών και επαγγελματικών φιλμ από τον αγωνιστικό χώρο της F1.
Σκηνοθέτης είναι ο Βρετανός υποψήφιος για Όσκαρ Asif Kapadia, ενώ η ταινία είναι μια παραγωγή της Working Title Films, της εταιρείας που βρίσκεται πίσω από ταινίες Notting Hill, Bridget Jones, Frost/Nixon κ.α.

Η προβολή συνδιοργανώνεται από το Βρετανικό Συμβούλιο, στα πλαίσια των Βραβείων Ντοκιμαντέρ Grierson.
To Senna προβάλλεται παράλληλα
στους κινηματογράφους: Δαναός (Κυριακή 11.11.2012, ώρα 16.30), Brave New World – Λευκωσία και Cine-Μαθήματα στα Χανιά.

ΧΟΡΗΓΟΣ HUGO BOSS
Με το εισιτήριο CineDoc όλοι οι θεατές θα έχουν έκπτωση στα ρούχα της HUGO BOSS.
 
Προπώληση στο βιβλιοπωλείο ΙΑΝΟΣ (οδός Σταδίου). Τιμή εισιτήριου: 6 ευρώ.

Παρουσίαση του λευκώματος Ντίκος Βυζάντιος, 6/11


Στο πλαίσιο του αφιερώματος Καλλιτέχνης του μήνα, Ντίκος Βυζάντιος, την Τρίτη 6 Νοεμβρίου 2012 στις 19.30 θα πραγματοποιηθεί η παρουσίαση του λευκώματος Ντίκος Βυζάντιος: 1924-2007, με πρόλογο του Philippe Dagen, καθηγητή ιστορίας της τέχνης στο Πανεπιστήμιο της Σορβόνης και κριτικού τέχνης στη γαλλική εφημερίδα Le Monde, και κείμενα των Michel Foucault, Ευγένιου Ιονέσκο, Jean-Paul Aron, Gérard Gassiot-Talabot, κ.ά. Το βιβλίο θα προλογίσει ο διευθυντής του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή δρ. Κυριάκος Κουτσομάλλης, ειδικός στο έργο του Ντίκου Βυζάντιου.

1.11.12

Σ’ αγαπώ - Σε μισώ στο νέο χώρο fabrica athens

Σ’ αγαπώ - Σε μισώ
βασισμένο στην κωμωδία «Coppia Aperta» του Ντάριο Φο και της Φράνκα Ράμε
16.11 - 05.01
 
στο νέο χώρο
fabrica athens
Μεγάλου Αλεξάνδρου &  Ευρυμέδοντος, Κεραμεικός



Ο γάμος σκοτώνει τον έρωτα; Τι συμβαίνει όταν δυο άνθρωποι στην ηλικία των 30 πρέπει να πάρουν αποφάσεις για να σώσουν τη σχέση τους; Όταν το «εμείς» γίνεται «εγώ», έρχονται τα πάνω - κάτω στον έγγαμο βίο και ο καθένας με τον δικό του τρόπο προσπαθεί να επιβληθεί στον άλλον. Καταπίεση, ζήλεια, ανασφάλεια, φόβος, μοναξιά, απογοήτευση κυριεύουν τα συναισθήματά τους. Η αγάπη γίνεται ο εφιάλτης τους. Τελικά θα μπορέσουν να συνυπάρξουν;
 
Σκηνοθεσία: Φάνης Κατέχος
Σκηνογραφία: Δημήτρης Πρεβέ
Μουσική: Lia Hide
Επιμέλεια Κίνησης: Βαγγέλης Πιτσιλός
Φωτογραφίες: Ιάκωβος Αβδούλος
Επιμέλεια κειμένου: Βάσια Τσώτσου
Βοηθός σκηνοθέτης: Φένια Προβελεγγίου
Κατασκευή σκηνικών: Σήφης Μανταδάκης
 
Παίζουν:  Αλέξανδρος Ζουριδάκης, Αθηνά Κουτσιανούλη
Παρασκευή & Σάββατο στις 21.15  / Διάρκεια: 80΄
Κρατήσεις: 6948825612 / Τιμές εισιτηρίων: 10 € & 6 € (φοιτητές - άνεργοι) 
* 3 ανοιχτές πρόβες: 9 Νοεμβρίου στις 17.00 & 10 - 11 Νοεμβρίου στις 12.00

***
fabrica athens 

 η ιστορία του χώρου
 
Ο χώρος άρχισε να τροποποιείται και να παίρνει μορφή από αποθήκη σε θεατρική σκηνή τον Αύγουστο του 2011. Ουσιαστικά, πρόκειται για ένα υπόγειο θέατρο, κατασκευασμένο αποκλειστικά και μόνο από ανακυκλώσιμα υλικά και πολύ προσωπική δουλειά. Οι πάγκοι των θεατών είναι φτιαγμένοι από παλιές ξύλινες κολώνες της ΔΕΗ, τα τσουβάλια των ΕΛΤΑ έχουν μετατραπεί σε μαξιλάρια για κάθισμα, οι παλιοί σωλήνες νερού μεταμορφώθηκαν σε  θεατρικά σταγκόνια και οι  λάμπες μηχανουργείου σε φωτιστικά. Πίσω από αυτό το ιδιαίτερο εγχείρημα «κρύβεται» η πολυδραστική ομάδα τέχνης fabrica athens (http://fa-bric-art.blogspot.gr), με ισχυρή παρουσία το τελευταίο διάστημα στα καλλιτεχνικά τεκταινόμενα της πόλης: shopping & f***ing (θέατρο βαφείο - Μάιος 2011), καλημέρα (στο πλαίσιο της Μέρας Δρόμου - 29.10.2011) & Undead (θεατρικό αναλόγιο στο BΕΤΟΝ7- 12.5.2012). Στόχος του fabrica athens είναι να αποτελέσει, έναν ελεύθερο τόπο συνάντησης δημιουργών και θεατών από όλες τις κοινωνικές και καλλιτεχνικές προελεύσεις, με σκοπό να εκφραστούν ανησυχίες, επιθυμίες και σκέψεις πάνω στην κοινωνία, τις τέχνες, τις επιστήμες και τα γράμματα, σήμερα. Μοναδική μας ορμή είναι η ανάγκη μας για δημιουργία.
ανοιχτές πρόβες - σεμινάρια
 
Στο πλαίσιο αυτό, η πολυδραστική ομάδα τέχνης fabrica athens διοργανώνει ανοιχτές για το κοινό πρόβες της παράστασης «Σ’αγαπώ – Σε μισώ» στις 9, 10 και 11 Νοεμβρίου και ανοίγει τις βαλίτσες της ξεκινώντας έναν κύκλο ανοιχτών 3ήμερων σεμιναρίων επεκτείνοντας την έρευνά της πάνω στο σύγχρονο θέατρο. Τα σεμινάρια θα ξεκινήσουν το τελευταίο σαββατοκύριακο του Οκτωβρίου και χώρος διεξαγωγής τους είναι το studio του fabrica athens (Μεγ. Αλεξάνρου και Ευρυμέδοντος, Κεραμεικός). Θα ασχοληθούμε με τις τεχνικές των: Susan Batson, Jerzy Grotowski, Marcel Marceau. * Σε κάθε 3ήμερο θα συμμετέχουν δωρεάν μέχρι 10 άτομα. Για συμμετοχές και περισσότερες πληροφορίες επισκεφτείτε το http://fa-bric-art.blogspot.gr

31.10.12

Skyfall από τον Σαμ Μέντες: Και ο Τζέιμς Μποντ ξανά εδώ.


Skyfall από τον Σαμ Μέντες

Η M για το φόνο, ο Σίλβα για την κινηματογραφική οθόνη και ο Μποντ, ο Τζέιμς Μποντ, για αυτά που τα υπέρογκα γραμμάτια της τρέχουσας υλιστικής ζωής έχουν συνεισφέρει στο σύστημα του ολοκληρωτικού λογισμού, στο πέρασμα του χρόνου, από τη Σαγκάη μέχρι το Μακάο και το Λονδίνο. Προφανώς, το όπλο του είναι συμβόλαιο. Το όνομά του είναι τόσο καλό όσο οι θεατές σβήνουν το συνηθισμένο παρελθόν εικόνων, που προκαλούν τη σκέψη, για να διερευνήσουν το μέγιστο πεπρωμένο του πιο διάσημου μυστικού πράκτορα της ιστορίας του κινηματογράφου, διαβασμένης και ως μια άλλη ιστορία, «υστερία» της Τροίας του… 

Αλλά όχι σε αυτήν την περίπτωση. Ο Σαμ Μέντες ξέρει πώς να «παίζει» το θεατή. Είναι ένας εύστροφος διαχειριστής της υπομονής, δεδομένου ότι περιμένεις από αυτόν μέχρι που φτάνει το τέλος για το “Skyfall”. Σε έναν κόσμο με πρέπει και μη, όπου πρωτίστως το χρήμα «μιλάει» και χτίζει συνειδήσεις, η παρουσία του Τζέιμς Μποντ -Daniel Craig- επιβεβαιώνει την παράλληλη απουσία της, εστιάζει στην αξίωση για ένα άλλο ηρωικό πρόσωπο που πρόκειται να είναι συγχρόνως κυνηγός και κακοποιός. Που σημαίνει ότι είναι απαραίτητο για τον Μέντες να επικαλεστεί ένα ηρωικό πρόσωπο όσον αφορά στην καθαυτή ανθρώπινη φύση. Και εδώ έρχεται ο Σίλβα-Javier Bardem-. Ο Σίλβα συμβολίζει αυτόν πέρα από τα όπλα. Ενσαρκώνει τον πρώην ηττημένο, τον αποδιοπομπαίο τράγο του συστήματος που κρίνεται ως ανεπιθύμητος από την M-Judi Dench-. Ο ρόλος του λειτουργεί με δύο έννοιες: ως συμμέτοχου στην πλοκή και, σε προσωπικό επίπεδο, ως μια παράλληλη ενδότερη ψυχική αλήθεια, με την οποία η κατασκευή της ταινίας a priori δεν συμμορφώνεται. Μπορεί ο Μποντ να έχει τα πρωτεία της τάξης, όμως ο Σίλβα είναι προικισμένος με ένα διαπεραστικό βλέμμα. Ενώ ο Μποντ όχι μόνο ελέγχεται από το σύστημα αλλά και διαιωνίζει την εξουσία του, ο Σίλβα αποτελεί το ισοδύναμο της αυτοδέσμευσης και της φαινομενικής ανεξαρτησίας.

Η απόπειρα να δοθεί μια ερμηνεία για τα όπλα στην ταινία, μας οδηγεί πιθανότατα στο συμπέρασμα ότι το όπλο εμφανίζεται συγχρόνως ως αυτό που θα έπρεπε να ληφθεί, θα έπρεπε να αναμένεται και ακόμη ως να είναι επικίνδυνο να αναληφθεί. Αυτό συμβαίνει επειδή η πραγματικότητα ενός όπλου συγκροτεί την αντίστοιχη ενός πράγματος και, άρα, το ίδιο το πράγμα, που έχει δοθεί, σφυρηλατεί ένα διπολικό δεσμό. Οπότε, συνάγεται, για δεδομένο, ότι το ζήτημα των όπλων πρέπει να θεωρηθεί ως η άλλη-κακή αυτή τη φορά-πτυχή του θεμελιωμένου δεσμού ανάμεσα στον δωρητή και στον αποδέκτη. 

Επιπρόσθετα, ο Σαμ Μέντες επινόησε την κατοικία του “Skyfall” στη Σκωτία σύμφωνα με τη λογική ότι έπρεπε να ανάψει ένα σπίρτο. Το σπίρτο- Τζέιμς Μποντ- υπήρχε. Ωστόσο, ο Μέντες έπρεπε να ανάψει τη φωτιά. Επ’ ευκαιρία, καλύτερο μέρος να εκπληρώσει το σκοπό του από μιαν απόμερη γη σκιών δε θα μπορούσε να υπάρξει. Σε αυτό το σημείο, η ταινία μεταφέρει το θεατή σε μια μικροσκοπική θεατρική κατάσταση, ενώ το γραμμένο όνομα «Skyfall» οδηγεί στο να ενθαρρύνει την αυτοαναφορικότητα· ένα αίσθημα απώλειας και λήθης εμποτίζει την ατμόσφαιρα ώσπου ο ηλικιωμένος άντρας προτείνει στον Μποντ να φύγει αμέσως προτού οι συνθήκες χειροτερέψουν. Βέβαια, η χειρονομία του ηλικιωμένου άντρα να βγάλει το καπέλο του, δεν είναι απλώς ευσεβής αλλά τείνει να επιβραδύνει τη δράση της σκληρής σκηνής πολύ περισσότερο από το να εκφράσει συλλυπητήρια για το γεγονός του θανάτου. Συνοψίζοντας, το “Skyfall” βασίζεται σε ένα πνευματώδες σκριπτ, σύμφωνα με το οποίο ο Τζέιμς Μποντ δεν έχει μια συμβατική όρεξη για έρωτα και πόλεμο, αλλά χρειάζεται το άλλο του ηρωικό πρόσωπο, το Σίλβα, ούτως ώστε να γεννιέται η υπόνοια για τις θεωρίες περί Οιδιπόδειου συμπλέγματος, σε σχέση με τον ευνουχισμό, -επ’ ευκαιρία, από την Μ στον Σίλβα- και σε σχέση με παρεμφερή ζητήματα φύλου, καθ’ όλη τη διάρκεια της ταινίας. Είναι η επονομαζόμενη Feelgood Entertainment με εξαιρετικές ερμηνείες, συμπεριλαμβανομένων επίσης εκείνων του μελλοντικού Μ, Ralph Fiennes, και της Naomie Harris· με λίγο αίμα, μαρτίνι ή μπύρα και μπουμ από όπλα… 

Διανομή:Feelgood Entertainment

30.10.12

Σαν ψέμματα και σαν αλήθεια... στη Νομική Σχολή, 1/11

Σαν ψέμματα και σαν αλήθεια...
Μικρά Ασία 1922. Μύθοι και πραγματικότητες μιας καταστροφής.

Οι επιλογές και οι ευθύνες των κυβερνήσεων και της αστικής τάξης της Ελλάδας. Η στάση της Αριστεράς. Η εσωτερική κρίση εξαιτίας του
πολέμου.
 
Ομιλητές: Σία Αναγνωστοπούλου, αναπληρώτρια καθηγήτρια ιστορίας Πάντειο Πανεπιστήμιο
          
          Μιχάλης Λυμπεράτος, δρ. ιστορίας Πάντειο Πανεπιστήμιο
 
 
Πέμπτη 1 Νοέμβρη, ώρα 18.00
Νομική Σχολή, Ακαδημίας 45, αμφιθέτρο 1